海灘到畫布 淨灘不止步
海廢變藝術 －線上畫展
五間學校 × 五幅名畫
本次計畫邀請了高雄市五間國小的學生們共同參與五幅拼貼畫的創作，透過巧思與雙手，將來自高雄旗津的海洋廢棄物轉化為藝術，使海廢不再是垃圾，而是承載環保理念與創意的美學表現。學生們不僅臨摹大師作品，學習構圖與色彩運用，還融合個人創意，發展出獨特的藝術風格。這不僅是對經典藝術的致敬，更是一場創新實驗，讓海洋廢棄物綻放出新的價值，開啟無限可能。
- 參與學校：高雄市鹽埕區忠孝國小、高雄市前鎮區瑞豐國小、鎮昌國小、獅甲國小、高雄市鳳山區瑞興國小
- 主辦單位：雷科股份有限公司
- 共同主辦：高雄市兩岸合作事務促進會、德凡士科技工程有限公司
- 承辦單位｜ 國立中山大學管理學院USR計畫《產學合創‧在地共榮─共構地方永續協作平台2.0》
- 執行團隊｜ 設計永續的未來：高雄海廢升級再造 II
林喬楨、高雄市鹽埕區忠孝國小五年級學年群
《海廢拼貼畫001》，2025
媒材：高雄回收海洋垃圾｜尺寸：40 x 50 cm
這是本次完成的第一幅作品，由五年級三個班級、超過六十位學生共同參與。我選擇臨摹法國藝術家亨利·馬諦斯的拼貼畫《蝸牛》，作為大型集體創作的起點。
亨利·馬諦斯晚年因健康因素轉向剪紙創作，《蝸牛》象徵生命的循環與堅持，簡潔構圖也利於學生發揮。
此次以海洋廢棄物為媒材，引導學生以拼貼描繪對生命與環境的想像。作品不僅呈現海廢的色彩與質地變化，也呼應原作的生命力。透過創作，希望讓孩子們理解：藝術不僅是表現，更是一種回應世界的方式，讓環保意識透過創意深植心中。
林喬楨、高雄市前鎮區瑞豐國小四年六班學生
《海廢拼貼畫002》，2025
媒材：高雄回收海洋垃圾｜尺寸：40 x 50 cm
原作出自挪威表現主義大師愛德華·孟克之手，那張充滿情緒張力的臉龐，已成為全球最具代表性的藝術符號之一。我們這次重現的是1895年粉彩版本，色彩層次鮮明，背景旋渦狀筆觸營造出不安氛圍，也呼應「海廢污染」主題。
我先貼上吶喊者的五官與輪廓，強化表情的震撼力。學生們問：「為什麼臉是綠色的？」這正象徵看到海廢時的衝擊與不安。學校對這次計畫給予極大支持，校內佈告欄展示創作過程與學生心得，讓學習不僅止於完成作品，更引導孩子理解藝術背後的意涵，參與一場關於環保、情感與創造力的深刻對話。
林喬楨、高雄市前鎮區鎮昌國小五年三班學生
《海廢拼貼畫003》，2025
媒材：高雄回收海洋垃圾｜尺寸：40 x 50 cm
我曾站在法國羅浮宮前，凝視李奧納多·達文西《蒙娜麗莎》的神秘微笑，沒想到多年後，竟以海廢為媒重新詮釋這幅經典。
原作的整體色調偏向咖啡色，但由於咖啡色系海廢相對稀少，我們以這次淨灘海廢數量最多之一的綠色系拼貼人物服飾，衣領則以常見的綠色塑膠網格裁剪後點墜，並以藍色系海廢作為背景。
感謝學校教務主任、班級導師與美術老師共同協調指導，學生們積極踴躍地參與創作。校內展覽期間除設置佈告欄，還將課堂使用過的畫紙再製成留言本，增添互動對話與延續性。這幅作品也希望引發觀者思考：如何用創意回應地球的凝視？
林喬楨、高雄市鳳山區瑞興國小六年六班學生
《海廢拼貼畫004》，2025
媒材：高雄回收海洋垃圾｜尺寸：40 x 50 cm
這幅作品臨摹自西班牙藝術家巴勃羅·畢卡索的名作《夢》，原畫描繪他的一位少女情人，以扭曲拉長的輪廓與鮮明色彩營造出如夢似幻的氛圍。我選用質感多樣的白色系海廢重現身體線條，並保留紅黃對比色彩延續原作張力，右側背景則以綠色塑膠網格替代紅棕交錯圖紋，展現材質轉化的可能以及海廢塑膠的特殊形狀。
六年六班的師生們總是熱情參與創作，每次上課前精心在黑板上手繪海廢主題圖迎接，讓我深受感動。
這次創作，也讓我們一同體會畢卡索傳遞的精神——勇敢擁抱想像，
追尋屬於自己的「夢」。
林喬楨、高雄市前鎮區獅甲國小四年一班學生
《海廢拼貼畫005》，2025
媒材：高雄回收海洋垃圾｜尺寸：40 x 50 cm
這是本次完成的最後一幅作品，取材自荷蘭畫家文森·梵谷的經典《星夜》。畫面描繪他在療養院中透過窗望見的夜景，
星月如漩渦般流動，筆觸富有情緒，呈現出夜晚的律動與不安。本次拼貼嘗試捕捉這種節奏感，除常見的海廢塑膠碎片與微粒，
亦加入吸管、瓶蓋等特殊海廢。
藍色區域使用大量拆解後的瓶蓋，成為構圖基底。
作品完成後，有學生分享：「這幅畫看起來沒原作那麼黑暗。」
我笑著回應，或許因為原作創作於梵谷因病住進療養院期間，當時情緒低落；而眼前這群看似活潑好動的小男生，卻展現了出乎意料的細膩觀察與感受力，讓這次創作更添溫度與深意。
創作過程
